Stage Photo Paysage

Pour les personnes qui voudraient suivre ce stage, il est nécessaire de connaître un minimum les bases de l’exposition avec la vitesse, l’ouverture et l’iso.
Sinon penser à faire le stage Initiation à la photo.

Les points principaux abordés :

  • Dans ce stage, une lecture de la lumière, des lignes de force, sera abordée de façon pratique.
  • Comment repérer, un lieu, choisir le meilleur moment pour y venir.
  • Se servir de son smartphone pour plein de choses (météo, repérage,….)
  • Bien sûr on parlera de l’hyperfocale pour avoir tout net, le concept est compliqué, mais la mise en application peut être très simple.
  • Quand et comment travailler avec un pied.
  • Composition de l’image (approche esthétique et artistique)

  • Apport de conseils personnalisés
  • Analyse des images

     

Ce stage se déroulera dans le lot pour ses paysages variés, et ses spots photos magnifiques.

 

 

Stage Flash Studio

Prérequis :Avoir un appareil photo : bridge, hybride ou réflex, avec la notice d’emploi correspondante, et si possible amener de quoi noter, feuille, ordinateur portable, tour avec écran.

Durée totale (en jours) : 1

MODULE 1 : Rappel des bases de la photo

Durée(en heures) : 1h

Objectifs : Etre clair avec le triangle Ouverture/Vitesse/Iso pour la gestion de la lumière

Contenus pédagogiques :De quelle manière l’appareil photo gère la lumière, avec le diaphragme, la vitesse, et la sensibilité iso, et avoir la main sur ses mécanismes pour gérer la lumière.

Méthodes, moyens et outils pédagogiques : Montrer comment fonctionne un appareil photo, et avec mon appareil photo de visu, description des différents éléments qui gèrent la lumière, et questions/réponses

MODULE 2 : Une quatrième source de lumière : le flash

Durée (en heures) :1 h

Ojectifs : Savoir se servir de la lumière du flash en studio

Contenus pédagogiques :Faire la distinction entre lumière naturelle et lumière au flash.
Connaître les qualités de la lumière et les particularités de faire des photos au flash en studio.

Rrentrer dans la gestion particulière de la lumière du flash, en faisant les manipulations sur son APN, et donc prendre les mesures de lumière.

Méthodes, moyens et outils pédagogiques : Photos projetés pour montrer ce qu’il faut faire et ne pas faire, et temps pour questions/réponses

MODULE 3 : La relation au sujet plus exercices pratiques avec mise en place d’un set

Durée (en heures) :1,5 h

Objectifs : Souligner l’importance de la relation au sujet et commencer à préparer un set d’éclairage

Contenus pédagogiques : Préparation d’un shooting, et réalisation de photos avec une critique des réalisations par tous les stagiaires, avec ce qu’il faut faire et ne pas faire.

Méthodes, moyens et outils pédagogiques :Exercices pratiques avec maniement des appareils photos.

MODULE 4 : Shooting pour chacun avec un éclairage différent

Durée (en heures) :2, 5 h

Objectifs : Être capable de choisir, son cadre,  son set d’éclairage avec une ou deux sources de lumière

Contenus pédagogiques : L’élève doit mettre en place, et expliquer ce qu’il va faire, et shooter.

Méthodes, moyens et outils pédagogiques :Utilisation du matériel photo, soft box, flash, appareil photo

MODULE 5 : Débriefing avec critique des photos et causerie sur le matériel

Durée (en heures) : 1 h

Objectifs :Savoir analyser ses photos, les critiquer, et avoir une idée du matériel minimum et nécesssaire pour commencer la photo studio

Contenus pédagogiques :Présenter une grille de lecture de la photo, pour faire une appréciation objective et subjective

Méthodes, moyens et outils pédagogiques :Questions/Réponses.

A l’issue de la formation, les stagiaires seront capables de :

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  • Gérer la lumière dans un environnement studio
  • Régler son APN en fonction de son intention photographique
  • De créer son environnement studio à moindre coût
  • Choisir un arrière-plan, même si la limite reste le studio
  • Entrer en relation avec son sujet, et le guider.
  • De savoir quel matériel acheter pour faire ses débuts au flash

Lumière encore et toujours

Sans lumière pas de sujet, et pas de sujet,  pas de photo. La lumière révèle le sujet.

La lumière est ce qui conditionne la photo, c’est la lumière qui va décider de la qualité de votre prise de vue. Lire la suite

Rêve, obsession, quête avec Jonathan…

Que nous soyons photographes ou pas, nous sommes tous influencés par les images, et dans ce flot d’images que nous recevons tous les jours, il y en a qui nous marque, pour des raisons souvent propres à chacun.

Lorsqu’on est photographe, amateur ou professionnel, ces images qui nous ont marqués, peuvent devenir un rêve Lire la suite

La pose longue, une façon d’être créatif à l’infini

Qu’est-ce qu’on appelle pose longue ?

Je vais vous donner ma définition, qui n’est peut-être pas universelle.

C’est une pose qui de par sa longueur, nécessite de fixer votre APN sur un pied ou de le poser sur une surface stable, afin d ‘éviter le flou de bouger. Cette pose peut commencer à quelques dixièmes de seconde pour aller jusqu’à plusieurs secondes, minutes, heures pour les plus audacieux.

Une autre définition pourrait être : la pose longue est la pose qui permet de montrer la vitesse du sujet, à notre façon, et donc de montrer des choses qui ne sont pas visibles à l’oeil nu, et donc grâce à cette technique nous pouvons modifier la réalité. Lire la suite